As instalações são pensadas para que o público possa interagir e expandir a experiência do festival (Foto: Interior Pixels Productions / Reprodução / Instragram / Coachella)
Após dois anos, o Coachella está de volta! O festival de música e artes, que ocorre no Empire Polo Ground, na Califórnia, Estados Unidos já teve shows nos dias 15, 16 e 17 de abril e terá mais uma rodada no próximo final de semana, entre 22 e 24 de abril.
Além dos shows que envolvem os espectadores, as instalações artísticas e arquitetônicas são um espetáculo à parte. Abaixo, listamos as criações pensadas para a edição de 2022. Confira!
A instalação feita pelo Archtensions é repleta de cores e formas (Foto: Lance Gerber / Instagram / Reprodução / Coachella)
Com o propósito de trazer mais "urbanidade" ao deserto, a dupla Alessandro Orsini e Nick Roseboro, do Architensions, projetaram uma estrutura de cinco torres ligadas por pontes. Cada uma delas tem variedade de formas geométricas, cores e áreas espelhadas para que o público possa interagir. Espelhos foram incluídos na estrutura para aumentar a iluminação. Os arcos são uma inspiração da arquitetura romana.
Os balões coloridos deixam o céu do deserto ainda mais colorido (Foto: Calder Wilson / Reprodução / Instagram / Coachella)
A equipe do Balloon Chain, comandada por Robert Bose, criou uma escultura que parece flutuar no céu. Sob o tema "o céu é a nossa tela", o escritório projetou uma linha que se estende pelo festival com balões coloridos.
Os tubos de PVC dão um visual único para a estrutura (Foto: Reprodução / Brian Blueskye / The Desert Sun)
Construído com mais de 7.500 tubos de PVC, a estrutura é um espetáculo visual. O pavilhão tem um laboratório onde cientistas e artistas geram 'pinturas de vídeo' microscópicas experimentais manipulando água, sal e algas.
Durante a noite a instalação fica iluminada (Foto: Ashley Osborn / Reprodução / Instagram / Coachella )
O estúdio de arquitetura e de design argentino criou um "casulo". Trata-se de escultura de cinco andares construída com 400 reproduções da cadeira BKF borboleta. O design original da peça foi criado em 1938, em Buenos Aires, pelos designers Antonio Bonet, Juan Kurchan e Jorge Ferrari.
As esculturas coloridas têm tamanhos e formas de interação diferentes (Foto: Reprodução / Instagram / Kiki and Joost)
A designer holandesa Kiki van Eijk projetou três boias com cerca de 10 m e cada uma tem referências culturais sobre diversidade e inclusão. A boia branca tem asas de borboleta, que se espalham e ficam iluminadas durante a noite. A azul combina a forma de um iglu com moinho de vento de estilo holandês com uma passagem para caminhar. A verde é a maior e com base macia, permitindo um assento confortável para o público.
As esculturas tem cães em posições diferentes (Foto: Reprodução / Brian Blueskye / The Desert Sun)
A arquiteta romena, baseada em Nova York, fez esculturas caninas diversas, com cada cão em uma posição, permitindo criar diálogo e interação com o público. É possível tocar no focinho de um dos cães e sentar e descansar nas patas do cachorro sentado. As estruturas foram preenchidas com muitas plantas para ressaltar o poder da natureza.
A torre permite que o público veja o festival de outro ângulo (Foto: Reprodução / Instagram / NEWSUBSTANCE)
A torre colorida de sete andares, batizada de Spectra, está no Coachella desde 2018. Uma escada em espiral permite que o público suba até o deque de observação no topo e tenha uma visão completa, de 360º do festival. A estrutura tem mais de 54.000 porcas, parafusos e arruelas.
A guardiã é uma escultura sensível, que chama a atenção para assuntos atuais da sociedade (Foto: Lance Gerber / Instagram / Reprodução / Coachella)
La Guardiana é a guardiã dos imigrantes do México, da América Central e de todo o mundo. A escultura usa uma saia chamada enredo, e um xaile, o rebozo, para carregar seu filho. A iconografia tem pessoas caminhando e viajando de trem e barco em direção ao muro da fronteira.